Документальные фильмы про культуру

Мы советуем всем нашим зрителям познакомиться с прекрасными документальными фильмами, сюжеты которых посвящены искусству, культурным ценностям и жизни великих творцов. Чувство прекрасного, особое отношение к красоте и оценочное суждение по отношению ко всему, что окружает нас, дано человеку от природы с самого рождения. Все эти составляющие сыграли немаловажную роль в формировании отраслей культуры и искусства, которыми мы имеем возможность восхищаться по сей день.

Весна 1982-го года. В день премьеры нового фильма Александра Стефановича "Душа" на Пушкинской площади возле кинотеатра "Россия" собирается огромное число зрителей. Движение по Тверской улице парализовано. Из-за столпотворения даже оператору картины Владимиру Климову не удается попасть на показ своей работы. Из-за чего новый фильм вызвал такой ажиотаж у зрителей? Как главной звездой картины вместо Аллы Пугачевой стала София Ротару? И почему замена актрисы произошла прямо во время съемок? Что связывало Александра Стефановича и Михаила Боярского? И какой неожиданный гость появился на съемочной площадке картины?

После выхода на экраны шпионская драма "Мертвый сезон" в один момент стала очень популярной в Советском Союзе. Каждый второй мальчишка мечтал стать разведчиком. Но почему худсовет семь месяцев не хотел принимать картину? В лучшем случае ее могли оставить лежать на полке, в худшем – выбросить в корзину. Чем недовольны были цензоры? И кто в итоге спас этот фильм? Как получилось, что именно начинающему режиссеру Савве Кулишу доверили такую идеологически сложную задачу? Почему консультанты картины отвергали всех кандидатов на главную роль? И как режиссеру удалось утвердить прибалтийского актера Донатаса Баниониса?

В 1969-ом году на экраны вышла картина "Король-олень", которая разительно отличалась от других советских кинолент. Авторы – сценарист Вадим Коростылев, режиссер Павел Арсенов и композитор Микаэл Таривердиев – смешали в ней все, что только можно было смешать: сказку Карло Гоцци, придуманную в 17-ом веке, экспериментальные киносъемки в нарочито театральной манере и оперу с элементами комедии дель арте. Однако самым удивительным и необычным был открытый финал. Такого в советском кино не делал никто. А ведь по сценарию окончание сказки должно было быть другим – классическим. Однако в съемочный процесс вмешались личные отношения актрисы Валентины Малявиной и режиссера Павла Арсенова. Так что же произошло на съемках фильма? Почему создатели поставили заключительную точку до того, как главная героиня сделает свой выбор? И как это отразилось на дальнейшей судьбе актрисы?

"Дело было в Пенькове", "Три тополя на Плющихе", "Осенний марафон" и "Зимняя вишня" снимались в разное время. Первый фильм был снят 60 лет назад, а последний – почти 30. Режиссерская удача, редкое стечение обстоятельств, случайность – никак иначе не объяснить появление этих фильмов в СССР. Любовь к женатому, жизнь на две семьи – в советские времена о таком даже говорить было не принято. Что же заставило советских режиссеров сделать кино об изменах? Как фильмы о запретной любви пропустили чиновники? Все ли актеры соглашались играть роли разлучников и разлучниц? И как зрители реагировали на такие провокационные картины?

Телестудии и автопарки, спутники и передатчики, декораторские и гримерные... А еще свой оркестр, детский хор, журнал «Кругозор» с популярными и очень востребованными пластинками. Все это – империя Гостелерадио.

Комитет единолично решал, что смотреть и слушать советским гражданам. Каким было телерадиовещание в советский период? Как государственный и партийный деятель Леонид Брежнев влиял на содержание эфиров? И почему дикторов того времени воспринимали как добрых соседей?



История фильма "Стрелы Робин Гуда" тесно связана с биографией Владимира Высоцкого. В 1972-ом году режиссер Сергей Тарасов решил снять историю о Робин Гуде с одной только целью – дать опальному артисту роль и возможность исполнить свои песни. Однако этим планам не суждено было сбыться. Когда "Стрелы Робин Гуда" появились на советских экранах, в них не было ни Высоцкого-артиста, ни Высоцкого-певца. В 1976-ом году в кинотеатрах страны демонстрировалась прокатная версия картины – с музыкой латышского композитора Раймонда Паулса. Песни Высоцкого были вырезаны из уже смонтированной ленты. Справедливость восторжествовала только в 1997-ом году, когда к 60-летию со Дня рождения Владимира Высоцкого режиссер Сергей Тарасов выпустил свою версию фильма. Она получила не меньшую известность, чем ее "старшая сестра", потому что только с песнями Высоцкого история благородного разбойника зазвучала в полный голос. Но почему Владимир Высоцкий так и не сыграл придуманную специально для него роль? Как на съемках этого фильма рисковали жизнью Борис Хмельницкий и Юрий Каморный? За что Вия Артмане была благодарна создателям картины? И как режиссеру удалось вернуть в фильм о Робин Гуде Высоцкого?

Его обожали зрители и обижали чиновники. Картину "Айболит 66" назвали вольнодумной и даже порочной. В фильме "Внимание, черепаха!" цензоры узрели антисоветскую пропаганду. Несколько лет режиссеру не давали снимать детские фильмы. Ролан Быков впал в депрессию, замкнулся, начал злоупотреблять алкоголем. Спасла Ролана Быкова его жена. Именно она принесла режиссеру повесть малоизвестного писателя Владимира Железникова "Чучело". И режиссер загорелся идеей экранизировать книгу. Неожиданно для самого Быкова съемки фильма "Чучело" на Мосфильме одобрили. А когда спохватились, было уже поздно. Выход картины на экран произвел эффект разорвавшейся бомбы. За что Ролану Быкову объявили бойкот и как он выстоял?

В 1977-ом году молодой режиссер Владимир Грамматиков проводил на киностудии имени Горького пробы актеров на главную роль в фильме "Усатый нянь". До начала съемок оставалось три недели. Однако никто из претендентов не нравился режиссеру. Однажды в павильоне появился никому не известный молодой актер Сергей Проханов. Выпускник Щукинского училища уверенно заявил режиссеру, что усатым нянем должен быть он и никто другой. В итоге Проханова утвердили на роль Кеши. Мог ли артист тогда предположить, что эта комедия перевернет его актерскую судьбу? Почему Сергей Проханов пытался "убежать" от славы, которая на него обрушилась? И из-за чего в итоге он решил уйти из кино?

В 1964-ом году в Театр на Таганке практически одновременно, с разницей в пару недель, пришли два молодых никому не известных актера – Валерий Золотухин и Владимир Высоцкий. С тех пор они были очень дружны. Настолько, что, когда Золотухину предложили роль в "Хозяине тайги»", он отказался сниматься без Высоцкого. Однако позже их крепкой дружбе пришел конец. Из-за чего поссорились Золотухин и Высоцкий? Какой несчастный случай привел к их утверждению на роли в фильме "Хозяин тайги"? Из-за чего со съемочной площадки сбежал директор фильма? И за что сценарист Можаев, заклейменный как антисоветчик, получил премию от МВД СССР?

Семидесятые годы 20-го века в советском кинематографе стали эпохой расцвета развлекательных фильмов. Музыкальные комедии любили не только зрители, но и сами кинематографисты: к этому жанру почти никогда не возникало претензий и худсовета киностудии, и чиновников от кино. Поэтому, когда композитор Александр Колкин и поэт Ким Рыжов предложили известному ленинградскому режиссеру Владимиру Воробьеву поставить их новую пьесу "Труффальдино из Бергамо", тот с энтузиазмом взялся за работу. Однако ставить ее он решил не в театре, а в кино. Изначально главную роль, Труффальдино, Владимир Воробьев предложил Борису Смолкину, актеру Ленинградского театра музыкальной комедии, руководителем которого был сам Воробьев. Но неожиданно для всех Труффальдино стал неизвестный московский актер Константин Райкин – сын знаменитого советского комика Аркадия Райкина. Правда, об этом решении быстро пожалели и сам режиссер, и молодой Райкин. Почему же Владимир Воробьев забрал обещанную Борису Смолкину роль и отдал ее Константину Райкину? Из-за чего репетиционный процесс едва не закончился рукоприкладством? За что Наталья Гундарева невзлюбила своего партнера по площадке и бывшего сокурсника Константина Райкина? Почему исполнитель главной роли хотел покинуть картину в разгар работы? И какая трагедия оборвала жизнь режиссера Владимира Воробьева?

Этот фильм 1970-го года считается одной из лучших лент о фронтовиках. Однако в нем нет ни единого выстрела или боя в кадре. Чтобы снять "Белорусский вокзал", режиссеру Андрею Смирнову пришлось пережить несколько боев с цензорами и чиновниками от кино. Почему сценарий этого фильма не утверждали годами? Зачем худсовет четырежды прерывал съемочный процесс? И как режиссеру удалось отвоевать Нину Ургант на роль медсестры Раи?

В 1978 году в советский прокат вышла лента "В зоне особого внимания", которая моментально завоевала популярность зрителей – ее посмотрели 40 миллионов человек. Фильм о буднях десантников, основанный на реальных событиях, сразу стал культовым, а исполнители главных ролей Михай Волонтир и Борис Галкин из малоизвестных актеров в одночасье превратились в любимцев публики. За 40 лет, прошедших после премьеры "В зоне особого внимания", картин о ВДВ было снято немало. Так почему для многих этот фильм до сих пор остается лучшим фильмом о настоящих мужчинах? Как Борис Галкин стал "десантником №2", а Михай Волонтир – "главным прапорщиком ВДВ"? И почему за все время работы над фильмом последнее слово всегда оставалось за "Дядей Васей"?

Первый в СССР сериал о милиции находился под пристальным контролем МВД – образ советского милиционерам тщательно выверялся. Съемки проходили в присутствии консультантов, даже своим названием картина обязана министру Николаю Щёлокову. Но мало кто мог предположить, что миллионы зрителей будут смотреть этот детектив не ради погонь и перестрелок, а из-за блистательной пары актеров и большой любви. Какие истинные цели преследовал фильм о доблестной милиции? Как Наталья Гвоздикова и Евгений Жариков на пробах обвели вокруг пальца режиссера? Что прямо на площадке не поделили режиссер и сценарист фильма и почему режиссеру, вопреки сценарию, пришлось срочно придумывать сцену убийства главной героини?

Фильм "Полосатый рейс" имел невероятный успех. В прокате 1961 года он занял первое место – его посмотрели 45 миллионов зрителей. Уморительная комедия покорила всю страну. А ведь изначально идея снять кино с участием хищников, да еще и на корабле, казалась кинематографистам невыполнимой! Как им удалось справиться со столь сложной задачей? Кто был дублером исполнительницы главной роли Маргариты Назаровой? Как актеры смогли преодолеть страх и найти общий язык с опасными хищниками? Как режиссеру в итоге удалось превратить тигров в заправских моряков? И правда ли, что на съемках "Полосатого рейса" непредвиденные ситуации возникали каждый день?

Картина "Человек с бульвара Капуцинов" вышла на советские киноэкраны в 23 июня 1987 года и сразу влюбила в себя миллионы советских зрителей. Этот фильм во многом уникален. Жанр вестерн, прямо скажем, никогда не был особенно популярен в нашей стране. А чтобы вестерн снимала женщина, было и вообще делом неслыханным. Но Алла Сурикова решила рискнуть и навечно вписала свое имя в историю советского кинематографа. Она единственная, у кого хватило смелости взяться за сценарий, пылившийся в течение многих лет на полках "Мосфильма". Впрочем, всего этого могло и не быть. В роли главного героя – мистера Феста – Сурикова видела только Андрея Миронова и готова была отказаться от съемок, если бы актер не захотел принять участие в картине. Конечно, Миронов не смог отказать женщине. Тогда никто не мог и предположить, что картина "Человек с бульвара Капуцинов" для Андрея Александровича станет последней. Чего Миронов так и не успел сделать? Как Екатерина Дурова узнала тайну актера? Почему Миронов боялся трюковых сцен? И что сказал Андрей Александрович, когда впервые увидел фильм на экране?

Фильм "Ах, водевиль, водевиль…", снятый по мотивам старой русской пьесы-шутки, вызвал нешуточную критику чиновников от кино еще на стадии съемок. Режиссеру Георгию Юнгвальд-Хилькевичу пришлось отстаивать право на существование ленты на уровне руководства "Мосфильма". Какие еще сложности пришлось преодолевать творческому коллективу, чтобы снять один из самых заметных музыкальных фильмов советского кино? Сколько актрис участвовало в пробах на роль Верочки Лисичкиной, и какой случай помог найти идеальную кандидатуру? Кто на самом деле исполнял песни, ставшие популярными народными шлягерами, кто играл в фильме цыганок и при чем здесь… советская сборная по хоккею?

Картина "Раба любви" – одна из самых успешных, но в то же время одна из самых неоднозначных режиссерских работ Никиты Михалкова. Это единственный фильм, который был задуман не самим мастером, а совсем другим человеком. Имя этого человека – Геннадий Шпаликов. Так случилось, что именно благодаря сценаристу Шпаликову юный актер-Михалков впервые появился на экране в картине "Я шагаю по Москве". А последняя сценарная задумка гениального кинодраматурга сделала Никиту Сергеевича режиссером мировой величины. Впрочем, начинал снимать эту историю вовсе не Михалков, а другой, подающий надежды молодой режиссер – Рустам Хандамов. Что же заставило руководство Госкино отстранить Хандамова в самый разгар съемок? И почему Михалков согласился закончить картину, несмотря на то, что в кинематографических кругах многие расценивали его поступок как предательство?

После выхода на экраны фильма "Неуловимые мстители" жизнь всех участников съемочной группы круто изменилась. Их буквально разрывали на части: с творческими вечерами актеров и режиссера ждали в разных уголках СССР. Однако слава оказалась скоротечной. Как съемки в трилогии "Неуловимые мстители" повлияли на жизнь каждого актера? Почему из всей четверки "неуловимых" в кино продолжил сниматься только Виктор Косых? Что заставило Владимира Трещалова, исполнителя роли атамана Лютого, сменить профессию? И почему режиссеру Эдмонду Кеосаяну пришлось надолго уехать в Армению?

В 1982 году на международном кинофестивале в филиппинской Маниле впервые участвует картина из Советского Союза – "Любимая женщина механика Гаврилова". И лента сразу претендует на один из главных призов – за лучшую женскую роль. Актриса Людмила Гурченко получает заветную награду, обойдя в номинации всемирно известных кинодив Мерил Стрип и Роми Шнайдер. Но почему сама актриса считала, что режиссер Петр Тодоровский совершил большую ошибку, выбрав ее на роль Маргариты Сергеевны? Какая встреча во время съемок изменила личную жизнь легендарной актрисы? И как Людмила Гурченко и Сергей Шакуров переписали финал картины?

Александр Фадеев, только что вернулся с фронта. Он тяжело переживает горе утраты любимой женщины и ужасы войны. Новое задание вождя - написать книгу о подвиге подпольной комсомольской организации, действовавшей в оккупированном Краснодоне. Работа над романом в первый момент кажется ему спасительной. Но заканчивается она трагической ошибкой, одной из многих, приведших к роковому выстрелу.

Тринадцать лет спустя, 13 мая 1956 года, этот некогда благополучный, обласканный властью писатель на той же даче пускает себе пулю в сердце, а на столе оставляет предсмертную записку...

Как написано в Большой советской энциклопедии, "в состоянии душевной депрессии покончил жизнь самоубийством"...

Для справки:

Роман "Молодая гвардия" написал в 1945 году, 2-я редакция вышла в 1951-м. Государственной премии СССР Аллександр Фадеев за свой роман был удостоен в 1946-м, а одноименный фильм вышел в 1948-м.

Популярное